Opening Friday 10th of October, at 19 pm.
Exhibition October 10th - November 15th.

Life in a Bush of Ghosts presents a new body of Rui Calçada Bastos' work since his last solo exhibition at Galerie Invaliden1 in 2006. The exhibition mirrors the title of the 1981 album 'My Life in the Bush of Ghosts' by Brian Eno and David Byrne. Excluding the pronoun 'my', Life in a Bush of Ghosts marks a point of departure from Bastos' previously self-referential approach.

Comprising a combination of large format photographs, and a video, the collection encapsulates Rui Calçada Bastos¿ longstanding interest in urbanism and his artistic experimentations with the global city as an itinerant space; a placeless studio. Unfolding to the beat of transient time, the works feature unexpected occurrences, myriad objects, materials and quirky scenarios arising in everyday city life. The nature of cities as pervasive spaces of constant economic and social expansion is referred to by Bastos¿, who attempts to chronicle moments of contradiction enacted within the contesting spaces of urban jungles; the urban bush.

He juxtaposes scenes of movement with stillness, casting a slow lens over the transformations articulated by seemingly quiet and insignificant events that often go unnoticed in the speed driven city. No explicit attention is drawn to human activity, although the surfaces and objects which come into focus subtly enact the presences and absences of city dwellers. Lost or discarded articles, exposed floors or walls, misaligned bricks or unfinished concrete surfaces seem to find new life almost coincidentally as visceral, sculptural objects. They evoke contrasting, poetic auras that allude to unknown pasts, serving not only as memory fragments as well as interrupted narratives, but as a question after present and future functions.

Life in a Bush of Ghosts is an invitation to consider how the cities in which we live become never-ending propositions of how we restructure not only our observable worlds, but our interior perspectives and inner narratives. While the works convey the pluralities of city environments, at once dynamic and generic, they resonate with a haunting sense of quietude. That change is the only constant in life might be a given ¿ even a cliché. Yet, Rui Calçada Bastos continues to confront the ghosts of what may have once been, is now and will be. This peripatetic, even romantic impulse belongs to both urbanites and travelers alike.

Rui Calcada Bastos born 1971 in Lisbon, Portugal lives and works in Berlin since 2003 when he received a residency at the Künstlerhaus Bethanien. He has exhibited works international in Bergen Kunsthall, Norway, Singapore History Museum, CGAC, Galego de arte Contemporanea, Spain, Le Plateau, Paris, Vila du parc Centre d`art Contemporain, France. His video works were screened at Tamayo Museu, Mexico City, Tate Modern, London, Art Beijing, China, Loop Art Fair, Barcelona.

His works have been included in internationally renowned collections, such as the collection of the CGAC, Centro de arte Contemporanea, Spain, NBK, Neuer Berliner Kunstverein, Fundacion COF. Centro Ordonez Falcon Fotografia. Susanne& Werner Peyer, Switzerland, Fundacao Calouste Gulbenkian, Portugal.

by Eliza Tan

Eliza Tan is a writer and curator who has worked variously on projects with the Singapore Art Museum, National Arts Council and Solomon R. Guggenheim in New York.

Life in a Bush of Ghosts (La vida en el arbusto de fantasmas) presenta el nuevo trabajo de Rui Calçada Bastos desde su última exposición individual en la Galería Invaliden1 en 2006. La exposición refleja el título del album de 1981 ¿My Life in the Bush of Ghosts¿ de Brian Eno y David Byrne. Con la exclusión del pronombre ¿my¿, Life in a Bush of Ghosts se aleja de la aproximación autorefencial presente en anteriores trabajos de Bastos.

Compuesta por un conjunto de fotografías de gran formato y un vídeo, la colección encierra el interés mostrado desde hace tiempo por Calçada Bastos hacia el urbanismo, y su experimentación artística de la ciudad global como espacio itinerante; un estudio del no lugar. Desarrollados al ritmo del tiempo fugaz, los trabajos muestran sucesos inesperados, multitud de objetos, materiales y escenarios extravagantes que surgen en la vida cotidiana de la ciudad. Bastos alude al carácter de las ciudades como espacios dominantes en constante expansión económica y social, intentando relatar momentos de contradicción representados en los espacios de junglas urbanas; el arbusto urbano.

Yuxtapone escenas de movimiento con escenas de quietud, dirigiendo lentamente la mirada hacia las transformaciones articuladas por sucesos, aparentemente tranquilos e insignificantes, que a menudo pasan inadvertidos en la velocidad de la ciudad. No se llama la atención explicitamente sobre la actividad humana, aunque las superficies y objetos en los que se centra anuncian sutilmente las presencias y ausencias de los habitantes de la ciudad. Objetos perdidos o descartados, suelos o paredes al descubierto, ladrillos desalineados o inacabadas superficies de cemento parecen encontrar una nueva vida casi tan casual como visceral; objetos escultóricos. Evocan contraste, auras poéticas que aluden a un pasado desconocido, sirviendo no sólo como fragmentos de la memoria o relatos interrumpidos, sino como una pregunta de presentes y futuras funciones.

Life in a Bush of Ghosts invita a considerar cómo las ciudades en las que vivimos se convierten en inagotables propuestas de cómo reestructuramos no sólo nuestros mundos visibles, sino nuestras perspectivas y narrativas interiores. Mientras los trabajos transmiten la pluralidad de los entornos de la ciudad, a la vez dinámicos y genéricos, resuenan con una inquietante sensación de quietud. Este cambio, la única constante de la vida, puede ser algo dado ¿ incluso un cliché. Calçada Bastos continúa aún frente a los fantasmas de lo que pudo alguna vez haber sido, es ahora y será. Este peripatético, incluso romántico impulso pertenece por igual a ambos, urbanitas y viajeros.

Rui Calçada Bastos nacido en 1971, en Lisboa, Portugal, vive y trabaja en Berlín desde 2003 tras recibir una residencia en Künstlerhaus Bethanien. Ha expuesto su obra internacionalmete en Bergen Kunsthall, Noruega, Singapore History Museum, CGAC, Centro Galego de Arte Contemporanea, España, Le Plateau, Paris, Vila du parc Centre d`art Contemporain, Francia.
Sus videos han sido proyectados en Museo Tamayo, Ciudad de México, Tate Modern, Londres, Art Beijing, China, Loop Art Fair, Barcelona.

Eliza Tan es escritora y comisaria y ha trabajado en varios proyectos con Singapore Art Museum, National Art Council y Solomon R. Guggenheim in New York.